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SCREAM THERAPY, die Power-Rock Schreitherapie aus dem Züri Oberland.
19:30 Uhr Live in der Elbar / Terrasse !
Eintritt: Kollekte
EM zäme luege!
Offen ab 20:00 Uhr
Italien - England Final!
Helft mit. – Beachtet das aktuelle Corona Schutzkonzept, danke!
Feldermelder is a Swiss musician, sound designer, producer and installation artist.
Feldermelder’s influences range from the decomposed structure works of old pioneers of Electronic Music to more classic Jazz, electronic and analog music from the now, before and tomorrow.
The diversity of the music that inspires him, finds reflection in his own sonic adventures, forming his ever evolving sound, combining as map and compass to guide his artistic outbursts.
His psychedelic live acts, playedon a wide range of analog andcontrolled digital equipment, made him perform all over the world.
Since 2015 he collaborates on audio visual installations with different artists outputs.
Infos: www.feldermelder.ch
Live Act: 20:00 Uhr, Eintritt 20.- CHF
Wir freuen uns so ein grossartigen Act in der Elbar zu haben!
Hinweis: An diesem Abend findet keine EM Übertragung statt!
Little Fellow
Quirky DIY Pop aus Luzern
Little Fellow starten ihre Exploration von nicht-akustischen Instrumenten in Luzern. Die lange Suche nach digitaler Tiefe führt sie schliesslich in die 2530 Fussstunden entfernte Bucht von Hamamatsu und 36 Jahre in die Vergangenheit. Dort, im Hauptsitz von Yamaha, wird das Duo in der Elektronikabteilung fündig und deckt sich ein. Nachdem sie die gesammelten Gerätschaften im heimischen Studio auf ihre Kompatibilität mit dem 21. Jahrhundert geprüft haben, werden diese nun auf europäischen Bühnen in Betrieb genommen.
Vorläufiges Fazit: „Wenn sich Nostalgie zeitgemäss anfühlt, hat das auch mit Wohlfühlträumen vergangener Dekaden zu tun.“
Lea Mathis voc, synth
Amadeus Fries drumcomputer, synth
20:00 Uhr, 15.- CHF Eintritt
Bitte Parkplatz Sporthalle Elba / Freibad an der Stuckstrasse benützen! 3 Minuten zu fuss in die Elbar.
Ab dem 5. Oktober 2020 gilt für Gäste und Personal eine Schutzmasken-Tragpflicht für den Aufenthalt in der Elbar! Bei der Konsumation, darf die Maske entfernt werden. Die Konsumation ist ausschliesslich im Sitzen erlaubt!
Stehen, Tanzen, aufs Klo gehen = Maske auf!
Sitzen und Konsumieren = Maske ab!
Anlässe und Konzerte: Laut BAG müssen alle Personen zwingend die Personalien angeben, da der Mindestabstand nicht eingehalten werden kann!
DACHS, das Duo aus St.Gallen, spielt Popsongs in Mundart. «Meh chani dezue nöd sägä», so der Sänger. «Der Text ist die Faust aufs rechtspopulistische Auge, der Sound aber vielmehr ein gehauchter Kuss ins Ohr», holt die Kritikfeder in der Musikredaktion aus. «Prägnanter kannman den Geist dieses Landes nicht auf den Punkt bringen», rühmt das Vis-à-vis. DACHS lächelt. Radiozuhörer Hampi echauffiert sich derweil ab
der Kopfstimme, die – einfach und ganz gelinde gesagt – schädlich für das Gehör und Gemüt sei. DACHS lächelt. «Meh chani dezue nöd sägä.»
Das neue Album von DACHS: Zu Jeder Stund En Vogelgsang, ab 21. Februar 2020. Es folgt der EP «Büzlä» von 2016 und dem viel gelobten Debütalbum «Immer Schö Lächlä», welches im Jahr darauf mit Singles wie «Düdado» oder «Selecta Automat» schweizweit die Radio-Playlists enterte und mit sanften Beats und wattenweichen Melodien überzeugt!
Wir sind superhappy Dachs in der Elbar live zu präsentieren zu dürfen!
Eintritt 20.- Bitte Vorverkauf benützen da die Platzzahl beschränkt ist:
https://eventfrog.ch/de/p/konzert/pop-rock/dachs-6688349171721728828.html
Mit freundlicher Unterstützung des EW Wald.
Bitte Parkplatz Sporthalle Elba / Freibad an der Stuckstrasse benützen! 3 Minuten zu fuss in die Elbar.
Anlässe und Konzerte: Laut BAG müssen alle Personen zwingend die Personalien angeben, da der Mindestabstand nicht eingehalten werden kann! Zudem wird empfohlen eine Maske zu tragen.
Krimi-Vernissage in der Elbar
Familiengeheimnisse sind immer ein
explosiver Stoff. Martin Widmer, der in Wald wohnt, hat einen Krimi
geschrieben. Was der Journalist und Ermittler Konrad Ermittler aufdeckt,
führt ihn zurück bis in die frühen 1960er Jahre und an verschiedene
Schauplätze: Ins „Gyrenbad“ im Tösstal, nach Winterthur und Zürich, in
die Sprengstoff-Fabrik in Isleten am Vierwaldstättersee und auch nach
Wald, in die Wolfsgrueb. An der Vernissage in der Elbar liest die
Schauspielerin Anna Diener aus dem Text. Kuno Gurtner unterhält sich mit
dem Autor und Historiker Martin Widmer, wie er beim Schreiben
vorgegangen ist.
Samstag 26. September 17:00 Uhr.
Elbar, Elbastrasse 14
www.martinwidmer.ch
Eintritt frei.
Wegen Corona ist die Platzzahl beschränkt und eine Anmeldung nötig: mail@martinwidmer.ch
Anlässe und Konzerte: Laut BAG müssen alle Personen zwingend die Personalien angeben, da der Mindestabstand nicht eingehalten werden kann! Zudem wird empfohlen eine Maske zu tragen.
Bitte Parkplatz Sporthalle Elba / Freibad an der Stuckstrasse benützen! 3 Minuten zu fuss in die Elbar.
Krimi-Vernissage in der Elbar
Familiengeheimnisse sind immer ein explosiver Stoff. Martin Widmer, der in Wald wohnt, hat einen Krimi geschrieben. Was der Journalist und Ermittler Konrad Ermittler aufdeckt, führt ihn zurück bis in die frühen 1960er Jahre und an verschiedene Schauplätze: Ins „Gyrenbad“ im Tösstal, nach Winterthur und Zürich, in die Sprengstoff-Fabrik in Isleten am Vierwaldstättersee und auch nach Wald, in die Wolfsgrueb. An der Vernissage in der Elbar liest die Schauspielerin Anna Diener aus dem Text. Kuno Gurtner unterhält sich mit dem Autor und Historiker Martin Widmer, wie er beim Schreiben vorgegangen ist.
Freitag 25. September 19:30 Uhr. Anschliessend Apéro
Elbar, Elbastrasse 14
www.martinwidmer.ch
Eintritt frei.
Wegen Corona ist die Platzzahl beschränkt und eine Anmeldung nötig: mail@martinwidmer.ch
ACHTUNG! AUSGEBUCHT!
Anlässe und Konzerte: Laut BAG müssen alle Personen zwingend die Personalien angeben, da der Mindestabstand nicht eingehalten werden kann! Zudem wird empfohlen eine Maske zu tragen.
Bitte Parkplatz Sporthalle Elba / Freibad an der Stuckstrasse benützen! 3 Minuten zu fuss in die Elbar.
Scott Alford ist ein Musiker der es liebt, Herzen mit Melodie und Songcraft zu bewegen.
Der aus den USA stammende Multiinstrumentalist wird dein Ohr fangen und dich auf eine
Klangreise mitnehmen, die mit europäischen Wurzeln in Resonanz steht.
Eintritt: Kollekte!
Ab 18:00 Uhr gibt es feine mexikanische Quesadillas!
Cello Inferno ist eine One Man Band der besonderen Art und strassengeprüft. Der Barde und Feuerteufel mit Mütze und Rauschebart verdient sein täglich Brot als Strassenmusiker und ist willkommen überall wo er hinkommt. Seine Markenzeichen sind das selbstgebastelte Schlagzeug, die selbstgebauten Gitarren und natürlich die feuerspuckende Kaffeemaschine. Sie ist ein echter Publikumsmagnet und hat ihm schon einige Taler eingebracht. Cellos Gitarren aus Zigarrenkisten und sonstigen Behältern sind ein Blickfang und klingen erstaunlich gut. Cello Inferno ist ein Alchemist der Musik. Er vermischt die Musikstile zu einem kreativen Neuen: eine Prise Trash, etwas Country, ganz viel Blues, etwas Folk und Bluegrass, Celtic und eine kleine Dosis Rock & Roll und ab geht die Post. Er verhext das Publikum mit dreckigen Slide-Gitarren-Riffs, Virtuosität und einem Banjospiel auf hohem Niveau. Der stampfende Beat mit seinem upcycling Schlagzeug fährt den Leuten in die Hüften. In seiner Stimme hört man die Leidenschaft für die Musik. Sie ist mal ruhig und sanft, aber auch mal in torfigem Whiskey getränkt, rauh und reibeisenartig. Bei seinen rund 200 Auftritten im In- und Ausland hat Cello Inferno schon viele Junge und Junggebliebene zum feiern gebracht. Mit seiner Erfahrung und Präsenz versteht er es das Publikum zu fesseln und auf einen Ritt mit einem wildgewordenen Hengst mitzunehmen.
Live in der Elbar! Eintritt: Kollekte!
Elbar Terrassen Eröffnung ab 17:00 Uhr
Essen und Snacks, Drinks, Bier, Wein und Limonade
Ab 18:00 Schnauz Live:
Valentino Vigniti - Gesang und Gitarre
Oli Werlen - Bass und Hühnerhaut
Schnauz spielen freche Mundartlieder mit amüsanten Texten über die Tücken des Lebens.
"Schnauz sind zwei
unerschrockene, wagemutige Liedermacher. Ironisch-schwarzhumorig und
doch liebenswert macht sich die Combo über den Alltag lustig. Sei das
nun der Kater nach ordentlich viel Schnaps, Penelope Cruz, hippe
Stadtzürcher oder nicht ganz so hippe Winterthurer. Erfrischend und
nonchalant werden die Absurditäten des Daseins auf die Schippe
genommen."
https://www.facebook.com/Wintischnauz/
https://www.youtube.com/channel/UCMpFMUg5J0U2zYLn_p2eMvA
STIRB ZWEIMAL UM ZU SEIN - dies ist die Überwindung von Materialität und Spiritualität, befunden von Mater und Spirit.
Ihr erstes Album heisst «SECRECY THROUGH PUBLIC DISBELIEF», Geheimhaltung durch öffentlichen Unglauben. Darin durchleuchten sie, was gerne übersehen wird. Unsere Suchen, unser Schlafen, unsere Träume und unser Missverstehen. Song um Song wird eine bestimmte Seite unseres Seins gefragt, ob sie wirklich ist was sie scheint und in der Regel gibt es dann doch keine klare Antwort. Jeder Begriff bedeutet auch seinen Unbegriff. Jede Wahrheit ihre Unwahrheit, jede Idee ihr Vergessen. Es ist wohl die Musik, die um die Philosophie herumschwirrt und dann doch wieder alles ganz klar werden lässt. Es ist alles gut, denn ich bin, und du bist - du.
DIE DIE BE existiert seit 2018. Seitdem gibt es von ihnen eine EP mit zwei und jetzt eine LP mit sieben Songs, einen Film in 12 Szenen (als Bilder, Sounds und Texte), zwei Bände des Buches der Erkenntnisse und bald veröffentlichen sie ihren ersten Musikclip. Sie waren auf Tournee durch den Kosovo und traten im nationalen Fernsehen, Radio, Print und online auf. Ihr Auftritt war und ist ziemlich politisch, daher die ganze Aufmerksamkeit.
Live in der Elbar, 20:00 Uhr, 15.- CHF Eintritt
Klingt nach Heilmittel und bescheuertem Doppelnamen. Nach Saiten, die noch auf den Aufnahmengestimmt werden. Das Schaukeln beginnt mit dem Schlagzeug und das träumen mit den Texten.
Mit «Liebender Langweiler» nimmt Jeremias Johanniskraut ab Ende 2017 seine Zuhörer an der Hand.Und wirft als mittzwanziger Liederschreiber in den sechs Songs der EP einen verliebten Blick auf dieErfahrungen, Haltungen und Enttäuschungen eines noch jungen Lebens. Darin steckt zuweilen eineunbeschwerte Schwermütigkeit. Aber auch ein ist-doch-Alles-nicht-so-schlimm, du-kannst-dich-immer-noch-verknallen.
Der bei Basel aufgewachsene Musiker und Schreiber spielt früh in Bands und beginnt etwas spätermit eigenen Songs. Seit drei Jahren steht er auf rausgekehrten Teppichen, kurzzusammengeschobenen Brettern und wackeligen Kisten vor Publikum. Manchmal mit Freunden undBand, mal alleine mit seinem Fuss-Tambourin. Und gerne mit wechselnden Pseudonymen.
Der „Lustige Melancholiker“ und „Liebender Langweiler“ freut sich an kitschigen Pathos undkritischer Grundhaltung, wo immer wieder die alten Helden durchtönen. Das erinnert dann zuweilenan Sven Regeners Texte, die abgewandte Aufgeregtheit nach Hamburger Schule und irgendwiemacht sich auch guter alter Schlager als Einfluss verdächtig. Woher und wohin auch immer, JeremiasJohanniskraut geht die eigenen Wege. Und immer mit dabei, die Liebe!
Prediger, Poet, Performer, Mystiker und Sänger Mr.Vast ist zurück und meldet seine Stimme beim Amt für Rundfunkfrequenzvergabe an. Seinen Sendeplatz verdankt Henry Sargeant alias Mr.Vastfortan, seiner fabelhaftunverschämten Stimme. Diese ist stets unerhört, herzerwärmend und gleichzeitig zynisch.Sargeant bedient sich der dreisten Mittel, die in der Werbung Anwendung finden. Extreme Präsenz, Sonorität und Eindringlichkeit. Die Musik bewirbt Mr. Vasts Stimme, und diese bewirbt die Absurdität und Widersprüchlichkeitder Existenz. Die Kampagne ertrinkt letztlich im Diskurs, und wir schauen dem Monster dabei gerne fußwippend zu. Übrig bleibt ein reichbebilderter Raum mit Wurmlöchern, Astgabeln und sonstigem Wildwuchs.Der Wizard of Vast spaziert elegant durch Text und Raum. Sein Text ist stets im Fluss. Er ist kein Rapper. Und diese Tatsache macht ihn gut. Touch and go,die Single des gleichnamigen Albums, beschreibt das Vergebliche im Festhalten. Einmal berührt und für immer verloren.Dass wir dann dennoch das grinsende Plattencover in der Hand halten, und es bei uns bleibt, ist Teil der Widersprüchlichkeit. Nachdem das Debütalbum „Grivious Bodily Charme“von 4 Produzenten zusammengestückelt wurde, klingt das zweite Album nun wie aus einem Guss. Mr.Vastsetzt nun auf seinenlängjährigen Begleiter und Produzenten Alan Boorman. Die beiden spielten bei den legendären Cack-o-phonikern von Wevie Stonder.Wie der Name Mr. Vast nahe legt, lässt sich das Ding nicht einengen. Der Legende nachträumte ein Mitbewohner von Sargeant. Als Sargeant die Tür zu seinem Zimmer öffnet weil er im Schlafe wildfiebrig fabuliert, wacht er auf und zitiert ihn mit den Worten: „Don't get Vast with me“aus dem Zimmer. So also wurde der Stern geboren. Groß ist das Feld das Mr.Vast beackert, klar die Stimme, undeinzigartig der Sound den Alan Boorman seinen Reglern entlockt. Da ist dieser unbeschreibliche Dreck, der jedem Punk, möge er noch so lauthals schreien, verwehrt bleiben wird. Klebrige elektrisierendeBeats bumsen mit schimmernden Motten aus Motown Tagen. Mr.Vast ist ein kluger Hahn. Stets erhört, jubelt er uns irrsinnigsteWeisheiten unter.Mr. Vastist Live eine unübersehbare Erscheinung mit einer Garderobe aus der Hölle. Er tritt als Tunnel oder dreckiger Schneeball auf und überschüttet seine nassgetanzten Fans nicht nur mit Reimen, sondern auch schon mal mit Mehl.Der Stimmprozessor mit irrsinigen Effekten, verleitet ihn auf der Bühnedazu Geschichten zu erzählen, die er ohne die Klangverfremdung so niemals erzählt hätte. Nehmt also die Augen vom Türspion und öffnet dem Wizard das Tor!!!
Tobi Joi als Musiker der Luzerner Szene von 1980 bis 1998 aus Bands wie: the Reaction, the Flying Shrimps, Steven's Nude Club, Lobster, Moped Lads, Sylvia Juncosa Band, und anderen, bekannt.1998 bis 2017 wohnhaft in Brooklyn NY Solo Auftritte und mit Band2006 Solo CD Lombardo Loops, kommt heraus.2017 bis heute Solo Auftritte und seit 2019 Mitglied der Gruppe ADO (adomania.ch)
Stilrichtung: Garagepunk, Punk, StonerRock, Experimental, improvisierte Sound Collagen
Dj Don DDR (Spezialmaterial Records, Zürich):
Michael Eberli is a founding member of Spezialmaterial. With
Sissikontest and his electronic project „Person“, he made himself a name
in sound modulation, live-sampling and producing. His tracks have been
remixed by the likes of Plaid or Team Doyobi. In countless live
performances, he has shown that an audience is best gripped with musical
dynamic. Michael Eberli has also developed various audio-visual
installations, many of which have been exhibited at international art
fairs. For his music and art project, he has been awarded numerous
prizes.
In der Elbar spielt er unter seinem DJ Namen: DJ Don DDR.
DJ ANDREJ POPOV (ZÜRICH)
Seine DJ Sets sind einzigartig, vielfältig und abwechslungsreich. Er vereint Electronica, World Music, Underground und Experimentelles, jedoch immer zum Tanzen.
Wir freuen uns!
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Alva Lün ist eine Bandformation rund um Leadsängerin und Songschreiberin Andrea Pfeifer. Ihre Musik spielt mit der Spannung zwischen Intimität und Entrücktheit, Imagination und Realität. Wo sie die kompromisslose, fast unerträgliche Dichte eines Gefühls erzeugt, öffnen sich unvermutet Tore zu unendlich weiten Landschaften. Existentielle Fragen werden aufgeworfen und wieder demontiert. Zurück bleibt eine unerklärliche Sehnsucht nach dem Ungreifbaren und eine Liebeserklärung an die Widersprüchlichkeiten des Menschseins.
Was einst als reines Singer/Songwriter-Projekt begann, hat sich seit 2016 mit dem Zusammenschluss der fünf Musiker stilistisch weiterbewegt.
Elemente aus Triphop, Psychedelic Ambient und sphärischem Indie vermischen sich zu einem Hörerlebnis mit Gänsehautgarantie.
im ElodiaEvent Raum, Elbastrasse 14, 8636 Wald
17.30 Uhr ZusammenSein, Austauschen zu heisser Suppe und veganem Kakao.
19.00 Uhr Konzertbeginn
Vorverkauf/ mit Anmeldung: CHF 40.- inkl. Suppe und Kakao
Anmelden bei: www.elodia.ch
Mail: elodia@elodia.ch
Phone: 055-246 46 51
Abendkasse: CHF 45.- inkl. Suppe und Kakao
Dave aus Wald legt von 60s, 70s, rock, folk, funk, alternative bis reagge auf in der elbar. Gemütlich in die Weihnachtszeit.
Er steht genauso für Skills wie für Selection. Er ist genauso Crowdpleaser wie Nerd. Er diggt Disco genauso wie EBM. Er überzeugt genauso in einem grossen Klub wie in einem dunklen Kellerloch. Er mag die House- und Techno-Pioniere der Achtziger und Neunziger genauso wie zeitgenössische Musiker aus London und Berlin.
Die Rede ist von Fabian Riccio, besser bekannt als El Tigre Sound. Aufgewachsen in einem Vorort Luzerns beginnt seine Musikkarriere als Drummer und Percussionist in verschiedenen Bands und klassischen Orchestern. Doch bald entdeckt Riccio sein Faible für Klubkultur. Kurzerhand entscheidet er sich DJ zu werden. Es folgen erste Gehversuche im Jugi. Es folgen erste Gigs in Luzern. Es folgt ein Aufenthalt in New York. Es folgen Jahre des Plattensammelns. Es folgen verschiedene Zusammenarbeiten. Es folgen eigene Formate.
Mittlerweile ist Riccio einer der gefragtesten Plattenleger in der Zentralschweiz. Auch spielt er immer mal wieder auf nationalen und internationalen Bühnen. Dabei ist ihm der Zuspruch von vielen Seiten vergönnt: Beinahe alle mögen sie ihn, den Tiger. Ausser vielleicht der Widerspruch. Weil dieser in seiner Welt keinen Platz hat, reiht er doch gerne mal Ryuichi Sakamoto an Ron Trent an Front 242 an Jean-Luc Ponty an The Sabres Of Paradise an Burial an Drexciya an Throbbing Gristle. Man könnte El Tigre Sound nun Eklektizismus vorwerfen. Doch dies wäre falsch. Grundlegend. Denn die scheinbar willkürlichen musikalischen Interessen Riccios können doch auf einen gemeinsamen Nenner heruntergebrochen werden: Leidenschaft. (Text: Remo Bitzi, zweikommasieben)
Suicide Salmon, aus Basel, wohnhaft in Luzern experimentiert in elektronischen Gewässern. Melodiöse, kompakte Tracks suchen nach ambivalentenAtmosphären und sehen über Genregrenzen hinweg. Seit 2017 tritt SuicideSalmon auf und versucht Live und Computermusik zu verbinden. Nachder rein Instrumental basierten EP «Birth» (2018) findet man bei derim April 2019 erschienen EP «Loss of Dignity» eine Stimme, die sich alsmenschliches Element eingeschlichen hat. Sie sehnt sich nach Wärmeund einer Heimat. Diese versucht sie in elektronisch verspieltem Pop zufinden, welcher die breiten Einflüsse von Indie und experimenteller Musikspüren lässt. Die eine Hälfte des Duo’s kennt Wald ZH gut, hat er dochlängere Zeit in der Gemeinde gelebt.
So beschreibt er selber seinen ersten Auftrittin der Schweiz: „Electric guitar with bass andbeats. I might bring a laptop and a microphonefor the guitar with some effects.” “Style? Let’s say: Soulful acoustic grooves”
Lassen wir uns überraschen!
Pop, Rock, Soul seit 2017 von Monika Stüssi und Sabina Messmer aus Wald ZH. Covers und eigene Songs, aufregend und neu. Satter Gitarrenklang mit samtiger bis rockiger Stimme.
